Polza est interné après ses mutilations ; il croise un homme aussi passionné que lui par les Moaïs, Roland Oudinot, schizophrène, et sa fille Carole.
Mais il fait aussi de très mauvaises rencontres où le lecteur se retrouve face à des scènes de tortures et de cruautés insoutenables.
Après des tentatives de suicide, on en arrive à se demander pourquoi et comment Polza est toujours vivant.
Besoin d'une pause avant d'enchaîner le quatrième tome, de plus en plus passionnée.

Il faut vraiment avoir le cœur bien accroché pour suivre cette odyssée âpre et mystique, où le sordide est à la hauteur du mystère. Dans sa quête obsessionnelle du « Blast », état contemplatif proche du divin, Polza se fait de plus en plus léger malgré sa lourde enveloppe. Cherchant à échapper au monde prétendument rationnel et civilisé qui le croit fou et requiert son internement, il ne sera pas pour autant tranquille une fois à l’extérieur. La communion avec la nature a un prix : l’errance, le froid et la barbarie des parias comme lui…. Entretemps, lors de son séjour en hôpital psychiatrique, Polza aura perdu les bénéfices du Blast et ses visions des moïas, ces immenses statues de l’île de Pâques, se seront estompées, mais comme si cela était inscrit dans le cours de sa vie, elles vont se rappeler à sa mémoire d’une façon plus tangible… Fruit du hasard ou message divin ?

A l’image du récit, le dessin dégage de la puissance, laissant supposer que le chaos peut tout submerger à tout moment. Autant minimaliste que suggestif, il s’autorise des envolées vers un abstrait aux couleurs de la folie évoquant l’imminence du fameux Blast. Mais où veut-il donc nous emmener ce sacré Larcenet ? Car on l’aura compris, c’est plus d’un tome dont il avait besoin pour poser son récit, à la fois lent et immersif, où les pages se contemplent plus qu’elles ne se lisent, mais où le texte, d’une qualité littéraire évidente, n’en est pas moins soigné. Au départ rebuté par ce héros au corps monstrueux, vaguement inquiétant, dont on ne sait s’il est lucide ou fou (quoique lucidité et folie ne sont jamais si éloignées), on finit par s’y attacher. Comme lui, on finit par ressentir les souffrances qu’il traverse, lui, cet être intrinsèquement pacifique qui ne demande rien à personne, élevé par un père à la fois protecteur et austère. On finit par comprendre sa rage face à la bêtise et la cruauté du monde, une rage intériorisée mais qu’on devine prête à se déchainer à un moment ou à un autre…

Plus que le dessin magnifique, mélange de crayon et de peinture, ce sont les planches sans dialogues qui sont les plus parlantes. Le non-dit plus fort que la parole. Ce n'est pas une histoire illustrée, le dessin fait partie intégrante de l'histoire. Faire un livre de cette histoire nous emmerderait profondément, alors qu'elle est passionnante sous le crayon de Manu Larcenet. Une BD, c'est ça.