Comment agencer une collection de musée ? Faut-il tout montrer des oeuvres d'une même époque, et faire privilégier la qualité sur la quantité ? Quelle est l'importance de la chronologie ? du cadre et de l'environnement de l'oeuvre ? Toutes les périodes présentées sont-elles historiquement anodines (un Musée sur les arts premiers peut-il et doit-il...

Voici un livre d’art qui n’en est pas vraiment un… Voici un livre sur un musée qui n’en est pas vraiment un… Voici un catalogue d’art qui n’en est pas vraiment un… En fait ce livre est tout cela à la fois… Il s’agit ici d’un magnifique livre d’art, à un prix très abordable, qui nous...

L'ancien Directeur général qui a dirigé cette méga-institution nous présente le Muée du Louvre sous tous ses éclairages possibles, en nous montrant toutes ses polémiques, une grande part de ses richesses, des pans méconnus de son activité et son actualité, relative aux arts premiers et aux acquisitions. Il est délicat d'en évoquer plus, sans en trop...

Ce livre frappe d’abord par ses dimensions peu communes mais le portrait par Raphaël qui en est la couverture les justifie déjà, avant d’entrer dans cette galerie de portraits reflétant tout à la fois des histoires individuelles et leur universalité qui en fait, cinq ou six siècles plus tard, des témoins d’une grande modernité. Nathalie Mandel...

Voilà un livre pour boucler le cycle de découverte de l'histoire de l'art : il est indispensable pour cet objectif, vu que la plupart des ouvrages s'avèrent particulièrement peu prolixes en la matière. Les mouvements artistiques depuis 1945 sont classés par thèmes, eux-mêmes agencés par ordre alphabétique, allant d'abstraction à vie, en passant notamment par espace,...

L'apport de cet ouvrage réside dans son aspect pédagogique : chaque oeuvre est commentée de manière littérale en page de gauche, pour être reproduite en page de droite avec des légendes à l'appui pour souligner les symboles dont elles sont porteuses et les allégories qu'elles incarnent. Le résultat donne un genre de commentaires d'oeuvres du...

Voilà retracée l'histoire d'une commande présidentielle d'oeuvre d'art, par un Chef d'Etat féru d'art contemporain : Georges Pompidou demande à l'artiste cynétique israélien Yaacov Agam de lui confectionner une antichambre pour le Palais de l'Elysée. Sa réalisation est ici décrite, ainsi que ses moultes déplacements. Le commentaire général est agrémenté par les courriers concernant l'oeuvre, pour...

Edvard Munch a laissé derrière lui des milliers de dessins et esquisses, dont plus de 40.000 sont conservés et accessibles. Des dessins révélateurs des tourments qui ont animé le grand artiste et l’ont accompagné dans sa folie. Une névrose que Munch traduira avec beaucoup de force et d’intensité dans son œuvre ("La maladie, la folie...

Ce livre fait une chronologie modeste des grands mouvements de la peinture. J’y ai découvert des artistes que je ne connaissais pas (Georges de La Tour, Marcel Duchamp, ...) et, aussi, la signification de certaines oeuvres majeures (Les Ménines de Vélasquez, Le souper à Emmaüs de Caravage, la non dispensable Joconde, ...). On comprend bien...

L'Enfer de la BNF correspond à une cote d'ouvrages, illustrations, photographies, caractère tendancieux, comprendre pour la plupart érotiques ou pornographiques, accumulés au fil du temps, et rangés dans les "Enfers" pour ne pas choquer le public. L'exposition réalisée par la BNF se concrétise par cet ouvrage. (à ce sujet, l'expo était interdite aux moins de...

Ce livre de poche présente l’historique de l’imprimerie et les techniques actuelles d’impression pour les étapes de préparation, impression (typographie, offset et héliographie) et finition. Il est bien rédigé, malgré certaines parties trop détaillées à mon goût, et accompagné de quelques illustrations et schémas explicatifs. J’ai surtout apprécié la deuxième partie sur les techniques d’impression ;...

Bel aperçu assez complet de l'oeuvre et de la vie de Miro à travers les étapes marquantes de son parcours artistique et de nombreux apartés sur le contexte socio-historique l'entourant. Avec, comme souvent chez Hazan, un grand nombre d'illustrations et une belle qualité d'édition. Pourquoi ce sous-titre "Un feu dans les ruines" ? Parce que, dixit...

Présentée dans la très bonne collection Guide des Arts chez Azan, traduite de l’italien (comme souvent d’ailleurs quand il s’agit de livres d’art) par Dominique FERAULT ce livre de Federico POLETTI nous présente l’art de la première partie du XXème Siècle (1900 – 1950). Ce guide qui se veut avant tout une initiation à l’art, aborde...

Second volume de la collection consacrée à l’art du XXème Siècle, comme le tome I traduit de l’italien par Dominique FERAULT, ce tome II est lui l’œuvre de Marco MENEUZZO et nous présente cette fois l’art de la seconde partie du XXème Siècle couvrant les années 1950-2000. Ce guide s’attache surtout aux démarches artistiques et...

Kenneth Clark procède avant tout à une analyse des peintures et études de Léonard, évoquant sans s’y attarder ses machines ainsi que quelques éléments biographiques. Le tout agrémenté de pas moins de 129 illustrations en noir et blanc. L’auteur explique longuement comment discerner les toiles peintes par Léonard des copies, ce qui est...

Bonjour. Mais non, je ne vous parlerai pas des surréalistes à longueur de paragraphes ! Ce livre, publié dans une édition de qualité, présente environ 120 oeuvres de plasticiens surréalistes : un texte explicatif accompagne la reproduction du tableau ou de la sculpture. Ouvrage intéressant pour qui veut découvrir l'un ou l'autre point de vue à propos d'un...

Ce peintre du XVIIIème siècle, pour l'essentiel, est influencé par son maître Boucher, ses voyages en Italie, comme le fut Nicolas Poussin. Il traite des thèmes paysagers, des scènes historiques, mythologiques, bibliques ou libertines, comme le célèbre Verrou. On l'accusa de se livrer à la facilité, accentuée par les commandes privées, qui l'auraient conduit à...

Poètes, peintres, écrivains, grands voyageurs... Autant d'hommes et de regards portés sur Venise et ses beautés. Annie Epelbaum-Moreau tente un essai assez plaisant, regroupant notes et témoignages de plus de 80 personnes autour de la Sérénissime. Marco Polo, Titien, Montaigne, Vivaldi, Goethe, Chateaubriand, Byron, Casanova, Canaletto, Stendhal, Turner, Cocteau, d'Ormesson, Proust, Dali et bien d'autres...

La cathédrale d'Amiens est la plus grande de toutes. Et la plus belle. C'est l'apogée du gothique. La preuve, à Beauvais ils ont voulu faire plus haut mais le chœur s'est effondré. Retenez que la hauteur sous voûte à Amiens est de 42 mètres, la longueur de l'ensemble est de 145 mètres. Sachez-aussi que Amiens...

C’est en partant d’une phrase d’Emmanuel Levinas que Martine Le Coz a décidé de se consacrer, du moins un temps, aux visages des écrivains : « Le visage s’impose à moi sans que je puisse rester sourd à son appel ni l’oublier… ». Elle nous invite, donc à visiter sa galerie de portraits… Parfois, elle...

On peut penser ce que l’on veut de Hergé, l’homme qui a vécu au vingtième siècle en Belgique. Certains d’entre vous le trouvent trop à droite, d’autres rétrograde, certains trop chrétien, d’autres le soupçonnent d’homosexualité, de misogynie… Il en est pour ne pas vouloir s’en occuper car ce qu’il a fait ne touche qu’à l’amusement...

En avril 1937, l'armée allemande bombarde la ville basque de Guernica, il y a d'innombrables pertes civiles. Bouleversé par ce drame perpétré sur sa terre natale, Picasso décide de suite de peindre l'horreur et donne le nom de cette ville à une immense toile, aujourd'hui célèbre, qu'Alain Serres, directeur des Editions Rue du Monde,...

Rien n'est laissé au hasard dans ce livre, tout est passé en revue. Les explications sont parfois un peu compliquées et le vocabulaire n'est pas simple, le livre est destiné surtout aux passionés de l'art contemporain. Bon, le livre n'entre pas en détails et donne un aperçu de l'art moderne en appronfondi. Les oeuvres primordiales...

Facile à lire, ce livre regroupe les informations essentielles sur l'art de ces trois continents. Les images sont bien choisies, les oeuvres les plus célèbres sont reprises. Mais l'ouvrage nous parle aussi des problèmes aujourd'hui lié à l'archéologie, le pillage, les catastrophes naturelles qui menacent. Pour chacun des continents est présenté: - un ensemble d'oeuvres majeures - les...

Ceci est un manuel illustré et analytique, dans le meilleur sens du terme. L'émerveillement du contenu fait disparaître toute crainte d'un quelconque caractère rébarbatif : si une partie liminaire consacrée à l'histoire de l'iconographie de l'Egypte ancienne et à son architecture, l'ouvrage est essentiellement consacré à l'analyse d'oeuvre, le commentaire étant placé en confrontation avec...

Cet art paraît dicotomique : si l'architecture de ces civilisations paraît massive, austère, abrupte, voire mal dégrossie, il n'en est rien des statues et objets de plus petites tailles, pour lesquelles le style paraît plus libre. C'est sous cette forme que les matières les plus précieuses sont travaillées, alors que les monuments et les stèles...

Dans un premier temps, ces musées sont classés. Dans un second temps, leur gestion et leur fréquentation sont analysés. La première partie permet de faire le point sur ceux qui appartiennent à l'Etat, aux collectivités locales, et mêmes aux fondations et personnes privées, ce qui reste, au passage, assez rare en France, là où ils sont...

Ce livre est un manuel pratique, dans le meilleur sens du terme. S'il commence bien par un historique théorique, afin de cadrer l'esprit du lecteur, l'essentiel de l'ouvrage, et de ceux de la collection des Manuels de l'Ecole du Louvre, est de confronter la reproduction de l'oeuvre, en page gauche, à son analyse en page...

C'est un livre aussi beau qu'il est petit, et c'est peu dire. Y sont déclinés les styles d'architecture contemporaine à Paris. Y figurent certes certains grands travaux, et même certaines tours de la Défense, mais surtout des oeuvres moins connues du génie civil. Celle de la couverture et le centre commercial de la place du...

40 ans après la 1° édition chez Robert Morel, (1967), dans une édition de luxe, les Éditions Complicités rééditent ce texte de Georges Mathieu, précédé d’une note au lecteur, d’une introduction et d’un entretien entre le peintre et Christine Blanchet-Vaque. J’ai eu l’information par le portail d’artistes Art Point France et j’ai commandé et le livre...

Il y a quelque chose d'intimidant pour l'amateur qui va pénétrer dans Notre-Dame de Chartres pour la première fois. C'est pourquoi on hésite et on l'observe d'abords de l'extérieur longuement avant de se décider. Ce qui étonne en entrant c'est la pénombre, c'est parce que Chartres est une des seules cathédrales a avoir préservé tout...

Russell Connor est peintre. Pierre Soulages aussi. L’un parle de l’autre. Avec beaucoup de respect et d’admiration, beaucoup d’amour aussi tant sa passion est grande. Le parcours artistique de Soulages est retracé, son approche de la lumière, si belle à travers ses dégradés de gris et de noir. Tout un art dans lequel chaque détail...

Le surréalisme est l'un des mouvements les plus vivaces du XXème, par sa longévité et son énergie. Il s'est attaché à créer des écrits, des peintures et des sculptures directement inspirées de l'inconscient, des automatismes. Cet ouvrage, assez bref et qui se lit d'une traite, présente de manière claire comment considérer les idées reçues sur ce...

Alphonse Mucha est surtout connu pour ses affiches aux à plat de couleurs pastels un peu surrannées mais pleines de charme, dans lesquelles foisonne une décoration exubérante. Certaines d'entre elles sont extrêmement célèbres comme ses allégories des saisons ou ses portaits de Sarah Bernhardt. Des motifs floraux et abstraits dans le plus pur style...

Voici un livre réjouissant écrit par un critique d’art animé d’un enthousiasme communicatif. En fait, il s’agit de la transcription d'une série de 25 émissions proposées sur France culture pendant l’été 2003. Daniel Arasse, en spécialiste de la peinture de la Renaissance, nous transmet son goût pour cette période de l’art. Il raconte l’invention de la...

Voici l'Ouvrage de référence sur les Arts du XIXe et XXe siècle! Le livre que tout bon étudiant d'Histoire de l'Art doit avoir dans sa bibliothèque (conseillé très fortement par les professeurs, croyez-en mon expérience) ! Non seulement ce livre a l'avantage d'être simple d'utilisation et bien organisé mais il est de plus très riche d'informations...

Basique c'est bien le mot! Il est évident que si vous voulez en savoir plus sur l'Architecte Gaudi, vous devrez chercher un ouvrage plus complet. Ce livre a néanmoins deux avantages: Il donne rapidement une idée du travail de l'architecte à l'aide de photographies de très bonne qualité. Enfin, son prix est très abordable. Il ne faut...

Entre la première guerre mondiale et l'avènement d'Hitler au pouvoir en 1933, les arts allemands et particulièrement berlinois ont connu une véritable révolution. Cette avant-garde est née dans le contexte de la défaite de la Première Guerre mondiale, des ''gueules cassées'', de la révolution spartakiste, de la République de Weimar, de la naissance des nationalistes, de...

Je ne reviendrai pas sur le contenu du texte en soi, d'autres en ont déjà parlé ici. Je voulais simplement vous faire part du plaisir ressenti en parcourant cette édition illustrée de l'Oeuvre au Noir. Sous la direction d'Alexandre Terneuil et en collaboration avec Agnès Fayet, Catherine Golieth et Lucia Manea, ce texte de Yourcenar est...

Pour fêter son centième numéro (en 2004), la revue DADA a consacré ce volume à l'autoportrait, en partenariat avec l'exposition "Moi, l'Autoportrait au XXe siècle" qui s'est tenue à cette époque au Musée du Luxembourg à Paris. Une exploration de la figure de soi au fil de l'histoire, tant via l'expo sur l'autoportrait qu'à travers l'histoire...

Certes, le prix de l’ouvrage le rend quelque peu inaccessible si ce n’est lors d’errances en librairies, mais ma foi…cela les vaut bien. La fresque de la période de la prérenaissance (1280-1400) est abordée avec beaucoup de richesse et d’ouverture. Période artistiquement féconde et intéressante, car on la qualifie de temps précurseurs de la peinture moderne,...

On pourrait penser que Pavese et Nietzsche on peu de points communs. Il en existe pourtant quelques-uns, notamment une ville et pas n'importe laquelle: Turin. Une ville arpentée par les deux hommes profondément ancrés dans leur détresse et leur solitude. Pajak explore la face sombre de ces balades mélancoliques tout en se gardant bien de...

Le site me dit qu'une critique existe déjà mais me propose d'en faire une quand même... J'espère ne pas faire un doublon et qu'il en fera d'office une critique éclair... Ce mercredi je me suis rendu au nouveau musée des Arts premiers au Quai Branly à Paris. Outre l'art nègre et d’Océanie que j'ai beaucoup apprécié,...

Bram Van Velde, peintre hollandais aura passé sa vie à traquer la Vie. A travers sa peinture on peut déchiffrer une immense aventure intérieure, une traversée... Voir une peinture, une lithographie de Bram Van Velde c'est pénétrer dans le secret d'un être qui n'aura pas hésiter à se dépouiller, épurer, rendre sa peinture la plus...

Au moment où renier l’identité de l’autre en brisant tous ses repères culturels (à cet égard, voir le puissant "Notre musique" de Godard. Edifiant) semble être de mise, il est intéressant de se plonger dans le raffinement et la richesse orientale des siècles derniers. On connaît la finesse de la culture artistique asiatique, qu’elle soit...

La cité Potemkine Il est peut-être juste de dire tout d'abord que Loos a préféré l'usage pratique à l'art. Mais "L’Art est tout à fait inutile" - disait Wilde. L'exclamation de Loos "Oh, le trompeur trompé !" vise l'architecte imitant des mariaux chers en utilisant en même temps du ciment cloué. Ce que je ne pourrais...

J'avoue un faible pour Chagall. En achetant un porte-folio de quelques-unes de ses oeuvres chez mon libraire, celui-ci me sort de sa cachette secrète ce superbe ouvrage, épuisé puis réédité par la RMN (mon libraire est génial). Quarante-trois illustrations de Chagall autour du thème des Fables de La Fontaine. L'occasion de relire et redécouvrir le texte...

Je ne voudrais pas m'attarder, je renvoie le lecteur à l'excellente critique proposée par Jules. A noter toutefois que le livre n'est pas le même puisqu'il date d'une édition plus récente : couverture différente, autre ISBN, compléments. De très nombreuses illustrations-reproductions de l'oeuvre du grand artiste nous invitent à comprendre la démarche du créateur original. Personnellement je retiendrai...

Ainsi le photographe Henri Cartier Bresson définit-il le peintre Pierre Bonnard dont il fit, dans les années 40, quelques superbes portraits que reproduit le catalogue de l’exposition « Bonnard, l’œuvre d’art, un arrêt du temps ». Cette exposition veut lever le malentendu Bonnard. Car il y a malentendu et sa place serait indécise dans la peinture...

Ernst Hans Gombrich, décédé en 2001, était un historien de l'art rigoureux, érudit et j'ai envie de dire succulent, car il donnait vie aux oeuvres et aux artistes comme peu de scientifiques savent le faire. Dans un langage clair et accessible à tous. Si son "The Story of Art", publié chez Phaidon en 1950, est mondialement...